ARNALDO POMODORO 1955 – 1965
OPENING
giovedì 11 aprile 2019
18.30 – 21.00
12 aprile – 13 giugno 2019
Passage de Retz, 9 rue Charlot, 75003 Paris, France
Tornabuoni Art Paris presenta una mostra che documenta le origini del lavoro dello scultore Arnaldo Pomodoro (1926, Morciano di Romagna).
La mostra, organizzata in stretta collaborazione con la Fondazione Arnaldo Pomodoro, si incentra sugli anni 1955-1965, periodo fondamentale della produzione dell’artista, presentando materiale d’archivio esclusivo e opere mai esposte prima.
L’esposizione documenta in modo organico e compiuto la prima stagione creativa di Arnaldo Pomodoro, quando, trasferitosi a Milano nel 1954, l’artista inizia a tessere le sue trame segniche in rilievo creando situazioni visive al limite tra bidimensione e tridimensione. “Per me – racconta Pomodoro – è stato un periodo fittissimo di scambi intellettuali, l’incontro con Lucio Fontana e con i giovani milanesi che Enrico Baj e Sergio Dangelo avevano raccolto intorno alla rivista “Il Gesto” e quelli dell’“Azimuth” di Manzoni e Castellani, con i tedeschi di “Zero”, con Gastone Novelli e Achille Perilli e “L’Esperienza Moderna”. E insieme, con la generazione grande dell’architettura e del design che dibatteva in seno alle Triennali, da Gio’ Ponti a Ettore Sottsass”.
Nella mostra sono presentate, per la prima volta nel loro insieme, alcune delle opere più rappresentative del periodo 1955-1960:
sono i bassorilievi in argento, piombo e bronzo composti con una fitta serie di segni leggeri e ritmici, un tracciato di nodi, punti e fili, come una sorta di scrittura arcaica e illeggibile.
“Lavoravo su fondi di velluto che sbiadivo con candeggine, con trucchi di acidi, con polvere di ferro, mescolandola e incollandola su tavole, su piani di cemento, un po’ come Klee che operava con una tessitura di garze, carte, acquarelli”.
È questa la ricerca che conduce Pomodoro alla consapevolezza del segno astratto come cellula plastica e che lo porta a realizzare le prime Colonne del viaggiatore, le Tavole e opere fondamentali come Luogo di mezzanotte, la Grande tavola della memoria e La macchina del tempo.
Con gli anni Sessanta dalla frontalità del bassorilievo nasce la complessità materica e spaziale della forma:
è il momento della rottura formale.
Pomodoro affronta la tridimensionalità dapprima curvando e modulando le superfici piane, per lavorare poi sulla struttura dei solidi euclidei (cubi, sfere, cilindri, dischi, coni, piramidi) corrompendoli da dentro con corrosioni e perforazioni fino a rivelarne l’interno misterioso e complesso.
Nascono così La ruota, Il, e la prima sfera, Sfera n. 1, esposte in mostra.
La contrapposizione formale tra la levigata perfezione della forma geometrica e la caotica complessità dell’interno sarà d’ora in poi caratteristica di tutta la vicenda successiva dell’artista.
La mostra comprende anche alcune opere più recenti, realizzate tra la fine degli anni Settanta e il 2010: le serie delle Aste cielari, delle Stele e dei Continuum.
Accompagna la mostra una pubblicazione monografica, a cura di Luca Massimo Barbero, che offre una nuova lettura dell’opera di Pomodoro, attraverso un’approfondita indagine storica e critica del decennio 1955-1965 e un ricco apparatoiconografico di documenti e materiali di archivio, messi a disposizione dalla Fondazione Arnaldo Pomodoro.
“È straordinario come un Maestro internazionalmente noto come Arnaldo Pomodoro – afferma Luca Massimo Barbero – riservi a un occhio contemporaneo una sorpresa inventiva che risale alle sue origini, alla nascita di un universo plastico totalmente originale. L’idea della mostra è proprio quella di uno scavo, di una sorta di ‘carotatura’ nel tempo dal 1955 al 1965 per poter approfondire la parte germinale del suo lavoro, radice di un pensiero che ha preso una forma universale.”
E’ ONLINE IL CATALOGUE RAISONNÉ
In occasione della mostra Arnaldo Pomodoro 1955-1965, la Fondazione Arnaldo Pomodoro è lieta di annunciare, a dodici anni dalla pubblicazione del Catalogo ragionato della scultura (Skira, 2007), il lancio del Catalogue Raisonné online che, a partire dalla scultura, affronterà progressivamente tutti gli altri ambiti dell’attività di Arnaldo Pomodoro: disegni, multipli, gioielli, grafiche, studi progettuali, arti applicate e progetti scenici.
Il progetto si collega a livello internazionale con tutte le istituzioni e fondazioni che fanno parte del Catalogue Raisonné Scholar Association, impegnate in questo specifico campo di ricerca.
Per qualsiasi domanda puoi contattare lo staff del Catalogue Raisonné scrivendo a catalogueraisonne@fondazionearnaldopomodoro.it
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ENGLISH VERSION
ARNALDO POMODORO 1955 – 1965
OPENING
Thursday 11 April 2019 6.30 – 9pm
12 April – 13 June 2019
Passage de Retz, 9 rue Charlot, 75003 Paris, France
Tornabuoni Art Paris will present an exhibiton that focuses on the origins of the work of the Italian sculptor Arnaldo Pomodoro (b. 1926, Morciano di Romagna). Organized in close collaboration with the Fondazione Arnaldo Pomodoro, the show will highlight the years 1955-1965, a pivotal period in the artist’s career, thanks to exclusive archival materials and new to the public artworks.
The exhibition will document Arnaldo Pomodoro’s early creative development from 1954 onward, a decisive starting point of this period being his move to Milan the same year. There, the sculptor begun weaving wefts made of embossed signs, creating visual conditions that blurred the line between bi and tri-dimension.
“To me this was a period of great intellectual exchanges,” says the artist, “with the meeting of Lucio Fontana and the group of young Milanese that Enrico Baj and Sergio Dangelo had gathered together in their magazine “Il Gesto”. It was the time of Manzoni and Castellani’s “Azimuth” group, of the Germans of the “Zero” group, of Gastone Novelli and Achille Perilli and the “Esperienza Moderna”, together with the great generation of architecture and design, such as Gio Ponti and Ettore Sottsass”.
Tornabuoni Art is bringing together for the first time more than 30 of Pomodoro’s most iconic works of the period 1955-65 in this show: the silver, lead and bronze bas-reliefs, made up of a dense series of rhythmic markings, a track of knots, resembling a sort of imaginary archaic writing. This kind of work led Pomodoro to an understanding of the abstract sign as a formal unit, and to the creation of the first Colonne del viaggiatore (Voyager’s Column), the Tavole (Tables), and fundamental works such as Luogo di mezzanotte (Midnight), Grande tavola della memoria (Large table of memory), and La Macchina del tempo (The Time Machine).
During the 1960s, Pomodoro’s work evolved from the bas-relief to more sculptural, complex and large-scale forms. Pomodoro approached three-dimensional form initially by bending and modulating flat surfaces, and then by working on the structure of Euclidean solids (cubes, spheres, cylinders, discs, cones, pyramids). Disrupting their pure geometric forms and corrupting them from the inside out through corrosions and perforations, the artist reveals a mysterious and complex interior. La Ruota (The Wheel), Il Cubo (The Cube) and the first sphere, Sfera n.1 – all included in this exhibition – are thus born. The juxtaposition between the polished perfection of the geometric exterior and the chaotic complexity of its interior became from this point onwards the artist’s trademark.
More recent works, realised between the late 1970s and 2010, are also included in this show: for example, the Aste Cielari (Sky Shafts), Stele and Continuum series.
A monographic publication, edited by Luca Massimo Barbero, accompanies this exhibition, offering a new interpretation of Pomodoro’s work through an in-depth historical and critical investigation of the decade 1955-1965. The volume also features rich documentary and archive material and imagery, provided by the Fondazione Arnaldo Pomodoro.
“An internationally acclaimed master like Arnaldo Pomodoro offers a creative surprise to the contemporary eye that goes back to his origins, to the creation of a completely original sculptural universe. The idea behind the exhibition is precisely that of an excavation, of a sort of ‘coring’ in time, from 1955 to 1965, in order to look into the gestation and development of Pomodoro’s work, to explore the roots of his thought, which has grown to encompass a universal and international form.” Luca Massimo Barbero
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Lara Facco | M. +39 349 2529989 | E. lara@larafacco.com
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TORNABUONI ART, PARIS PRESS OFFICE
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INFO
Francesca Piccolboni | +33 7 85 51 36 42 | fpiccolboni@tornabuoniart.fr
www.tornabuoniart.fr
THE CATALOGUE RAISONNÉ IS ONLINE
On the occasion of the exhibition Arnaldo Pomodoro 1955-1965, the Fondazione Arnaldo Pomodoro is pleased to announce, twelve years after the publication of the Catalogo ragionato della scultura (Skira, 2007), the launch of the Catalogue Raisonné online which, starting with sculpture, will progressively face all the other areas of Arnaldo Pomodoro’s activity: drawings, multiples, jewels, graphic designs, project studies, applied arts and set designs.
The project connects internationally with all the other institutions and foundations associated to the Catalogue Raisonné Scholar Association, engaged in this specific research field.
To access the Catalogue Raisonnéclick here
For any questions you can contact the Catalogue Raisonné staff by writing to catalogueraisonne@fondazionearnaldopomodoro.it
