Secondo la rivista londinese “Art Review” – Hito Steyerl è la fingura numero uno dell’arte nel mondo
“artista e teorica, teorica e artista”
The city of Broken Windows ( La città delle finestre rotte ) in mostra a Rivoli (To)
“ Nuova installazione multimediale basata sul suono – sul video e sull’intervento architettonico “
L’ARTE SERVE A CHI VERRA’ PER CAPIRE QUESTO PRESENTE …
Hito Steyerl. The City of Broken Windows / La città delle finestre rotte
A cura di Carolyn Christov-Bakargiev e Marianna Vecellio
1 novembre 2018 – 30 giugno 2019
Al centro della mostra, The city of Broken Windows – la finestra rotta, la metafora del mondo odierno, secondo la Steyerl; se una finestra si rompe è già un segno che indica che anche le altre potranno rompersi, molto presto.
La mostra The City of Broken Windows è composta da registrazioni alterate a suoni, in una sinfonia senza toni come un documentario del processo d’apprendimento dell’intelligenza artificiale che impara a riconoscere il rumore di finestre che si rompono, una pratica comune all’industria e alla tecnologia della sicurezza nella nostra società.
Secondo Hito Steyerl, i tempi che viviamo sono feroci e con una totale assenza di etica da parte delle archi-star e degli artisti che ” decorano ” per muei di Paesi dove non esiste la libertà. L’ oggi, rappresenta tempi di necessità d’arte solo come status simbol, di abitudine alla violenza, di democrazia via web che non è democrazia, ma qualcosa di pericoloso. Siamo il mondo che non ha mantenuto la promessa di libertà del web. Un modo dove pochi controllano e sfruttano il lavoro di quasi tutti. Parlando del “Salvator Mundi” di Leonardo, Hito Steyerl parla del caso del giornalsita scomparso Kashoggi e dice che viviamo tempi di libertà limitata; come quelli di Leonardo da Vinci.
SE VOLETE SAPENE DI PIU’
In occasione della mostra nella Manica Lunga del Castello di Rivoli, Steyerl crea una nuova installazione multimediale basata sul suono, sul video e sull’intervento architettonico. Steyerl presenta in anteprima The City of Broken Windows (La città delle finestre rotte, 2018), nata dalla sua ricerca attorno alle industrie di AI (artificial intelligence), sulle tecnologie di sorveglianza e attorno al ruolo che i musei d’arte contemporanea svolgono nella società oggi.
L’artista indaga il modo in cui l’intelligenza artificiale influenza il nostro ambiente urbano e come possano emergere atti pittorici alternativi in spazi pubblici.
Schermi, finestre, cristalli liquidi e non liquidi si legano tutti insieme in questa nuova installazione, la prima realizzata dall’artista dopo Hell Yeah We Fuck Die (Eh già cazzo moriamo, 2016), nella quale Steyerl esaminava la performatività e la precarietà dei robot. Creata per la Biennale di San Paolo, l’installazione Hell Yeah We Fuck Die è stata recentemente esposta a Skulptur Projekte a Münster (2017), è attualmente in mostra al Kunstmuseum di Basilea ed è stata acquisita per le Collezioni del Castello di Rivoli.
The City of Broken Windows ruota attorno a registrazioni alterate di suoni; come in una sinfonia atonale e disturbante, esse documentano il processo d’apprendimento dell’intelligenza artificiale alla quale viene insegnato come riconoscere il rumore di finestre che si rompono, una pratica comune all’industria e alla tecnologia della sicurezza nella nostra società.
Il progetto di Steyerl offre un contributo cruciale e una prospettiva intrigante su come l’immaginario contemporaneo digitale plasmi le emozioni e l’esperienza del reale. Fra l’altro, Chris Toepfer, protagonista della nuova opera, occluderà il Castello di Rivoli con un dipinto trompe l’oeil.
Le riflessioni di Steyerl sono contenute nei suoi numerosi scritti. Tra i suoi testi più importanti, ha pubblicato In Defense of the Poor Image (In difesa dell’immagine povera) nella rivista online e-flux nel 2009. Recentemente, i suoi scritti sono stati raccolti in volumi come The Wretched of the Screen (I dannati dello schermo), e-flux e Sternberg Press, 2012 e Duty Free Art. Art In the Age of Planetary Civil War (L’arte esentasse. L’arte nell’epoca della guerra civile planetaria), Verso Press, Londra e New York, 2017.
La mostra sarà accompagnata da una nuova pubblicazione a cura del Castello di Rivoli per Skira e da un simposio sull’intelligenza artificiale che si terrà il 12 dicembre 2018 al quale parteciperà tra gli altri Esther Leslie, Professore di Estetica Politica presso Birkbeck, University of London.
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
INFORMAZIONI SULLA MOSTRA
- Luogo: CASTELLO DI RIVOLI – MUSEO D’ARTE CONTEMPORANEA
- Indirizzo: Piazza Mafalda Di Savoia – Rivoli – Piemonte
- Quando: dal 31/10/2018 – al 30/06/2019
- Vernissage: 31/10/2018 ore 19
- Autori: Hito Steyerl
- Curatori: Marianna Vecellio, Carolyn Christov-Bakargiev
- Generi: arte contemporanea, personale
- Orari: martedì – venerdì 10.00 – 17.00 sabato – domenica 10.00 – 19.00 chiuso lunedì, 1˚ gennaio e 25 dicembre 24 dicembre, 31 dicembre 10.00 – 17.00 Lunedì di Pasqua, 1° maggio 10.00 – 19.00 La biglietteria chiude 15 minuti prima della chiusura del Museo. La visita completa al Museo potrebbe richiedere alcune ore.
- Biglietti: Intero € 8,50 – Taccuino Ridotto € 6,50 – Taccuino Possessori di tessera Abbonamento Musei – Spilla Castello di Rivoli
- Patrocini: La mostra è realizzata con l’ulteriore sostegno di Graham Foundation for Advanced Studies in the Fine Arts Andrew Kreps Gallery Collezione E. Righi Marco Rossi Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
IL SUO LIBRO DA LEGGERE
Duty Free Art ( Duty Free Art. Art in the Age of Planetary Civil War )– già diventato libro – culto; tra non molto in vendita anche in Italia; editore Johan & Levi
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Hito Steyerl, nata a Monaco di Baviera nel 1966, ex boundage model in Giappone, poi ex assitente di Wim Wenders, scrittrice e giornalista per necessità.
Oggi, residente a Berlino; dove insegna arte dei nuovi media all’Università delle Arti.
Ha rappresentato la Germania alla 56. Biennale di Venezia nel 2015. Le sue opere vertono sul ruolo dei media, della tecnologia e dell’era della globalizzazione. Passa con disinvoltura dal cinema all’arte visiva e viceversa.
