PARIDE RANIERI
Foresta-e-lago-china ad aria compressa-su-carta-77-x-57-anno-2014.
Pianura-padana-china-ad-aria-comp.-100-x-70-anno-2010.
Natura-metafisica-china ad aria compressa-su-carta-46-x-40-anno-2014.
La-mia-foresta-china ad aria compressa-colore-su-carta-78-x-56-anno-2014.
Questa opera è presente nella collezione permanente del Museo MU.SA di Salò.
Bombe-zone-Milano-1-China ad aria compressa-e-carta-bruciata-104-x-74.-Anno-2010.
Bambino-spaventato-polvere-gomma-su-tela-100-x-100-anno-2014.
Particolare di bambino-spaventato.
Caspar-David-Friedrich-50-x-70-olio-su-tela-.-Anno-2015.
Ex cementificio Italcementi ; 2015, di Alzano Lombardo, Bergamo.
Vita e Opera

Paride Ranieri nasce a Milano nel 1966. Dopo aver ottenuto il diploma al Liceo Artistico U. Boccioni di Milano, frequenta il corso di Storia Contemporanea presso l’Università Statale di Milano e la Sapienza di Roma.
Si iscrive all’Accademia di Brera con indirizzo pittura, segue le lezioni di L. Fabro. (anni 90).
Lavora (mentre termina gli studi) nello studio dell’architetto Annio Maria Matteini, v .Brera 4 Milano.
Durante gli anni seguenti Paride dedica il suo talento a scenografie teatrali, inoltre realizza numerose scenografie per set cinematografici (Dino De Laurentis U.S.A./Italy), set televisivi e pubblicitari.
Pluriennale collaborazione con la Pirelli pneumatici S.p.A. seguendo e allestendo scenografie eventi promozionali prodotto nazionali e internazionali. (1999-2007).
Nel 2000 aderisce al gruppo di artisti di “Arte inattesa” con il quale partecipa a mostre e performance a Milano presso il Mi-Art, l’Accademia di Brera e il Naviglio Grande.
L’attività espositiva prosegue con mostre collettive a Barcellona 2004, Milano 2004 e New York 2005.
Dal 2006 al 2009 inizia una collaborazione con due gallerie prestigiose che si occupano a livello nazionale e internazionale di arte contemporanea.
Partecipa con un opera ad asta benefica, giugno 2010,Villa Erba a Cernobbio, aggiudicando in asta un valore dell’opera superiore al suo parametro di mercato.
Mostra collettiva L’apocalisse! La religione nel 2010, Galleria Studio Orlandi Milano.
Assistente del maestro R. Nonas,per l’installazione in mostra presso il Palazzo delle Stelline, Milano(Marzo 2010)
Dal 2008 Ranieri Paride è assitente del maestro G. Fracassio per pittura.
Collabora con il maestro K. Azuma per l’archivio personale, scultura in bronzo.
Frequentazione abituale e collaborazione con il maestro G. Campus e con i Maestri A.Forgioli e M.Raciti e con il Maestro español Antonio López.
Mostra collettiva dal titolo “ il ritratto di un gallerista” presso lo Studio Centenari di Piacenza Italia nell’anno 2014.
Il Museo Mu.Sa di Salò (gemellato con la casa Museo G. D’Annunzio “Il Vittoriale degli Italiani “) acquista una mia opera per la propria collezione permanente anno 2015.
Paride attualmente vive Milano e lavora a Milano e Madrid.
Paride Ranieri was born in Milan in 1966. After the graduation at the U. Boccioni qualifying Art School in Milan, he attended the course of Contemporary History at the University of Milan and University “La Sapienza” of Rome. Then he joined the Accademia of Brera: painting, following the lessons of L. Fabro(1990).
He worked (while he completed his studies) at Annio M. Matteini architect studio, Brera 4, Milan.
After his graduation Paride has dedicated his talent to stage scenography and movie setting, he put in place several set video movie maker (USA / Italy, television sets and advertising).
He worked with Pirelli tires S.P.A. Monitoring and preparing national and international promotional events (1999-2007).
In 2000 he joined the group of artists ” Unexpected Art” he participates to exhibitions and performances in Milan at the MI-Art, the Academy of Brera and at Naviglio Grande.
He attivity continued with group exhibitions in Barcelona 2004, Milan 2004 and New York 2005. From to 2006 /2009 he collaborated with two international gallery. Junio 2010 participated to charity auction, his work has been bought at an higher value than the percentage one,Villa Erba in Cernobbio. Group exhibition Apocalypse! Religion in 2010, Orlandi Milano Gallery.
Assistant of master R. Nonas, during his event at Palazzo delle Stelline Milan (March 2010)
Today Paride is a assistant of G. Fracassio (master of Paint).
He is collaborating with K. Azuma master of bronze sculpture.
Habitual contact and collaboration with Master G. Campus and Master A.Forgioli, M.Raciti and Master español Antonio López.
Collective exibition in Piacenza town, Italy, title:”Gallerist Portrait”, 2014.
Musem Mu.Sa in Salò , twinned with the Museum house of the poet G. D’Annunzio “Il Vittoriale” bought one of mine paintings for the permanent collection 2015.
Actually lives in Milan and works in Milan and Madrid.
Paride Ranieri (Milán 1966) es diplomado por el Liceo Artístico U. Boccioni de su ciudad natal. Su formación la completa con estudios de Historia Contemporánea realizados en la Universidad Estatal de Milán y en la Sapienza de Roma. Posteriormente se inscribe en la Academia de Brera de Milán, donde realiza estudios de pintura siguiendo las enseñanzas de L. Fabro. (años 90)
Mientras continúa con su preparación trabaja en el estudio de arquitecto Annio María Matteini ubicado en la calle Brera de Milán. Posteriormente lleva a cabo trabajos de escenografía teatral para sets cinematográficos (D. de L. Group U.S.A./ Italy), televisivos y publicitarios.
Durante varios años trabaja para la empresa Pirelli pneumatici S.P.A siguiendo y dirigiendo eventos promocionales, tanto a nivel nacional como internacional.
En el año 2000 se adhiere a un grupo de artistas denominado Arte inattesa con los que participa en las muestras y performance “Mi-Art”, “l’Accademia di Brera” y “el Naviglio Grande de Milán”. La actividad expositiva prosigue con exposiciones colectivas celebradas en Barcelona y Milán (2004) y Nueva York (2005).
En el año 2006 inicia una colaboración con dos importantes galerías de arte contemporáneo milanesas de reconocido prestigio internacional.
Ejerce de asistente del maestro Richard Nonas para la instalación de la muestra del Palazzo delle Stelline en Milán (año 2010) y participa en la subasta benéfica celebrada en Villa Erba a Cernobbio en junio del mismo año.
Expone en la muestra colectiva “L’apocalisse la religione” celebrada en la galería Studio Orlandi de Milán.
Paride actualmente visita y colabora con los maestros Giovanni Fracassio (pintura), Kengiro Azuma (escultura en bronce), Giovanni Campus, Attlio Forgioli y Mario Raciti en Milán. También frecuenta al maestro español Antonio López en Madrid.
En el año 2014 participa en la exposición colectiva “Il ritratto di un gallerista” en la galería Studio Centenari de Piacienza, Italia
En 2015 el Museo Mu.Sa de Saló, hermanado con la Casa Museo di Gabriele D’Annunzio “Il Vittoriale degli Italiani”, incorpora una obra del pintor Paride Ranieri dentro de su colección permanente.
En la actualidad Paride vive y trabaja en Milán y Madrid.
LE SUE TECNICHE CHE PREFERIAMO
China ad aria compressa
Tutto ha una gestualità primordiale; nel senso che si ha un minimo controllo sulla materia, che uso per applicare sulla superficie carta o tela. Si realizza l’ idea, il momento, nello stesso modo in cui l’animo e la mente creano, non alla medesima velocità con cui si applica la china sul supporto. Il gesto immediato e quasi privo di razionalità crea la forma, senza ricerca estetica, solo la memoria di immagini registrate nella mia mente (non vi é un disegno preparatorio o bozzeto).
L’uomo nella sua vita controlla gli eventi ma a volte gli eventi controllano la sua vita. Le innumerevoli tracce che si diramano come centri nervosi o come corpi cavernosi o come vegetazione danno la conquista dello spazio che và oltre il limite posto dal supporto, quest’ultimo è solo delimitato dalla abitudine mentale della persona che osserva l’opera, ma la china corre sulla superficie e va oltre il nostro pensiero che non è comune a tutti, tanto meno al mio.
Manifesto artistico
La creazione delle opere si evolve con me e con la mia vita ecco perché non voglio essere riconoscibile per una immagine o soggetto ripetitivo nel dipingere sempre lo stesso tema.
Max Ernst ha dipinto, pochi attimi prima di andarsene, dei quadri freschissimi e ci sono dei pittori che a 25 anni sono già vecchi.
Scultori che sono anziani ancora prima di nascere. Io mi batto in modo surrealista e metafisico contro il realismo deprimente di oggi, ogni giorno e un periodo diverso, per esempio come Picasso che avuto piú cubismi e appena identificato cambiava la sua arte
I maestri d’arte mi ricordano sempre che il blu è il colore blu é la spiritualitá, il rosso energia, il giallo ètensione emotiva, il nero é un punto di sintesi di tutti i colori e il bianco é pura luce puro buio.
L’oggetto o ricerca nasce dal bisogno di rimanere infantili, trovo oggetti che la gente butta via “ essi possono essere plastica, legno, cartone e hanno una poesía, una malinconia un patos, una voce divina ci parla, il loro idioma è per pochi, gli oggetti parlano e solo pochi li ascoltano”, il creatore gli dá una seconda vita, una rinascita un nuovo divenire.
Se abbiamo scelto di essere dei fedeli adepti dell’automatismo psichico puro, ci mancherebbe altro che ripetessimo lo stesso segno, lo stesso sogno, ogni quadro è diverso. Penso che si possa esistere soltanto senza essere mondialmente riconosciuti, alcuni miliardi di persone esistono senza che gli altri sappiano della loro esistenza.
Paride Ranieri. Milano 2012
O que me fascina ,na mente humana, é capacidade de relação que temos com os dados adquiridos. As informaçoês que nos são dadas, levam-nos a registos antigos, que automáticamente fazem ligaçôes .
Como exemplo quando ouço uma peça de Stockausen , lembro-me de Pollock,ou a roupa a secar ao vento, Jasper Johns e no fim de tarde na minha varanda, Hopper , e assim se constroi a nossa identidade .
Dificil é quando num Museu, Galeria ou Exposição nos deparamos com peças que não nos trazem referênsias imediatas, isso para mim é que é inovador.
Aconteceu-me com Paride Ranieri . A maioria do seu trabalho está para alem do expectavel !
Inovador sem ser aberrante.
Pedro Ramos (escultor português)
Lisboa, fevereiro 2012
